argomento centrale è sicuramente la moda, moda intesa come fattore primordiale per la gestione aziendale
Come verrà strutturato?
Partiremo dalla storia, come nasce il made in Italy, cosa significa oggi il prodotto italiano, facendo rassegna delle filiere, comparti, -pmi.
Analizzeremo il core business dando accento sulla sostenibilità e le dinamiche che vivono le aziende, anche in chiave giurisprudenziale sul management.
Daremo spazio ai marchi storici e racconteremo la vita e i successi degli stilisti che maggiormente mi hanno colpito e che vi incuriosiscono
Si discuterà della moda come concetto!!
che non solo fa capo all’estetica ma anche a un concetto radicato nella cultura nella sociologia e nella pedagogia, la moda e la sua connessione con l’arte , fino ad arrivare in epoca contemporanea ad analizzare il fenomeno del metaverso e dell’intelligenza artificiale.
l’editoriale si compone anche della parte social comunicazione marketing
Il nome dell editoriale?
lasciatemi dire che mi fa sorridere per come sono giunta alla scelta di questo nome, un po’ per gioco, ho unito la passione con la mia personalità ed è uscito fuori:
la mia esperienza al workshop Rome Business School
Il giorno 10 settembre ho partecipato ad un workshop organizzato dalla Business School di Roma
La lezione si sviluppava su vari topic.
sull'evoluzione delle Fashion week: da evento sfilata a vero e proprio brand globale.
posizionamento: come brand autonomo a piattaforma mediatica
il ruolo delle influencer, personaggi celebri, media, community digitali che sono serviti ad ampliare il messaggio
L'innovazione tecnologica e le innumerevoli opportunità offerte per la comunicazione
casi studio: brand che ridefiniscono e utilizzano queste nuove tendenze digitali per entrare in nuove tendenze di ascolto
Nata come evento esclusivo per addetti ai lavori, buyers e stampa, la Fashion Week aveva lo scopo di presentare le nuove collezioni e definire le tendenze future. La rivoluzione digitale ha rappresentato un punto di svolta fondamentale. Piattaforme come Instagram, TikTok e YouTube hanno permesso di trasmettere le sfilate in diretta, rendendole accessibili a un pubblico globale istantaneamente, nell'arco temporale che va dall'anno 2005 all'anno 2025
dal 2005 al 2010⟺ già si intoducono i primi show esperenziali, Londra nel 2010 è la prima ad offrire live streaming di sfilate attraverso influencer blog e social network gli eventi diventarono speccatoli virtuli e globali.
questo approccio al mondo digitale ha dato slancio ad una ampia scoperta delle possibilità infinite di utilizzarle l'innovazione tecnologica anche se bisogna fare un passo indietro al 1998 quando Helmut lang anticipa questa tendenza futura lanciando un fashion show virtuale.
dal 2015 al 2020 ⟺Le Fashion Week si sono trasformate da eventi puramente di sfilate a potenti strumenti di marketing e comunicazione di brand, sfruttando i media digitali e i social network per raggiungere un pubblico globale e generare engagement.
Non sono più solo vetrine di collezioni, ma piattaforme per creare tendenze, costruire comunità di fan, esprimere i valori, collaborare con influencer e posizionare i marchi come leader di pensiero nel settore, superando i confini del settore fashion per influenzare la cultura contemporanea.
i music video si integrano con la moda: come in questo music video dove viene presentata la spring collection 2016 di Tom Ford con Lady Gaga sua testimonial
Lady Gaga ha reinterpretato il brano "I Want Your Love" di Tom Ford per la campagna della collezione Primavera/Estate 2016 del marchio, creando una versione esclusiva per il video promozionale.
Questa collaborazione ha visto Gaga non solo prestare la sua voce e la sua interpretazione, ma anche apparire nel video, consolidando il suo legame con il brand e la sua influenza nel mondo della moda e della musica.
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La Pandemia: l'anno 2020 cambia tutte le regole.
la moda si è rivoluzionata.
si da vita alle prime sfilate virtuali AR/VR
Le principali città delle fashion week Milano, Parigi, New York e Londra organizzano edizioni digitali a causa del Covid.
Milano è stata la prima a debuttare con "digital fashion week " a luglio 2020.
2021/2025⟺Le sfilate diventano dei veri e propri eventi culturali che integrano con i modelli e le passerelle arte,musica e tecnologia citiamo il caso dello stilista francese Emi Paris La sfilata presentata da Alexandre Mattiussi, si è tenuta in Place des Victoires a Parigi il 25 giugno 2025 per presentare la collezione Primavera/Estate 2026. L'evento, svoltosi sotto un cielo tempestoso e caratterizzato da una pioggia torrenziale subito dopo la sua conclusione, ha riunito celebrità e appassionati di moda, ed è stato descritto come un momento magico e toccante.
I modelli sfialvano attorno alla statua di Luigi 14. Sulle note del Boléro, e con la melodia de La Foule di Édith Piaf sul finale..(J'adore!)
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In Italia La sfilata Gucci Cruise 2026 si è tenuta a Firenze il 15 maggio 2025, ed è stata una sfilata iconica perché è tornata alle origini della Maison, con la presentazione della collezione nell'Archivio di Palazzo Settimanni.La sfilata ha visto le modelle sfilare anche attraverso Piazza Santo Spirito, portando l'universo Gucci nel cuore della città.
Quale sarà il futuro delle FAshion week?
Quando si parla di Fashion week come brand si intende considerare il brand come identità che esprime valori e che ha una propria personalità, non è soltanto logo, immagine ed elementi visivi.
Da questo assunto possiamo infatti classificare la personalità di ogni fashion week
Milano è quella che esprime l'ecellenza artigianale (il bello e ben fatto) e Made in Italy
Londra creatività e giovani talenti
Parigi il lusso e l'haute couture e tradizione
New York innovazione e energia urban
I fashion show non durano solanto il tempo delle sfilate ma continuano tutto l'anno grazie a strumentidi marketing arrivano in ogni parte del mondo per la loro multicanalità
La Fashion Week come brand strategy
I brand non solo presentano collezioni, ma creano storie e esperienze, coltivando una community di appassionati e clienti fedeli attraverso i contenuti digitali.
Gli influencer giocano un ruolo sempre più centrale, diventando ambasciatori del marchio e amplificando il messaggio delle sfilate sui loro canali.
La trasformazione delle Fashion Week riflette un'evoluzione generale nel marketing, dove la comunicazione deve essere più dinamica, inclusiva e digitale. I marchi che sapranno sfruttare appieno queste nuove dinamiche saranno quelli che continueranno a prosperare in un settore sempre più competitivo e globalizzato.
➤Open Lesson a cura della professoressa Agnese Angelini docente in Fashion Management.
'Moda in luce 1925-1955. Alle origini del Made in Italy'
E' il titolo della mostra che si terrà a Firenze presso il palazzo Pitti dal 18 giugno al 28 settembre alla Galleria della moda e del costume.
Questa mostra promossa dal ministero è una delle operazioni strategiche fondamentali per la promozione del made in Italy, l'esposizione ricostruisce trent'anni fondamentali della storia della moda italiana.
Nomi altisonanti che fanno parte della storia della moda italiana quali: Ventura, Radice, Villa, Fontana, Carosa, Fortuny, Simonetta Visconti. Non mancano firme come Gucci, che presenta la sua 'numero uno', una borsa da sera della fine degli anni Venti mai esposta, Salvatore Ferragamo con il sandalo 'invisibile' del 1947, ed Emilio Pucci, in mostra con i primi capi ancora etichettati"Emilio".
La seconda edizione dell'evento Moda in Musica si è concluso il 22 maggio con una sfilata all'interno della sala Baroni del Maschio Angioino.
L'evento è un ponte di collegamento tra il mondo della scuola e le imprese. L'approccio professionale verso il mondo del lavoro e i relativi sbocchi professionali grazie all'ausilio di workshop ad hoc per gli studenti che hanno partecipato al progetto.
Come da sempre curiosa delle novità e sostenitrice di talenti emergenti...
Ero anche io presente alla sfilata e ho notato alcuni abiti davvero interessanti che vi mostro qui in qualche foto da me scattate. (chiedo venia ma la luce non era delle migliori😏)
La serata è iniziata con la sfilata di una creazione dello stilista Germano Reale, che ha proposto un suo abito “gioiello”indossato da Alessia Scarpellino.
L'istituto Bernini De Sanctis di Napoli, ha proposto come tema della sfilata "cinema e moda - Stanley Kubrick"
Gli abiti, 24 per l'esattezza, erano pensati come abiti - costume a sottolineare il tema della sfilata e del linguaggio della moda interconnessa da sempre con il cinema e i set cinematografici.
In questo caso le studentesse hanno creato i loro modelli ispirandosi ai film di Stanley Kubrick
Ricordiamo infatti che negli anni 50 l'Italia, e in particolare Roma, è stata presa d'assalto dalle major cinematografice americane come set per girare i loro film divenuti celebri anche grazie alla spettacolare presenza artisitica e monumentale che offre la capitale.
Gli stilisti nel periodo del dopoguerra ebbero un grandissimo eco grazie alla loro impeccabile manualità sartoriale, tanto da divenire i sarti più ambiti dai divi e dive hollywoodiani.
E la moda italiana grazie a questo slancio iniziò a varcare i nostri confni divenendo la moda più apprezzata all'estero.
Proseguiamo con L'istituto Isabella D'este Caracciolo, il tema della sfilata era Capsule collection NOUS ispirato ai quattro elementi acqua terra aria fuoco.
Un modello in particolare ha attirato la mia attenzione quando ho visto sfilare questa ragazza in abito rosso. Dalle forme geometriche a cerchi concentrici, un capucci moderno, passatemi la somiglianza.
Termino con la presentazione da parte dell'Istituto San Benedetto di Cassino che ha proposto come tema della sfilata "l’eleganza della rosa 🌹 passione e femminilità in rosso”
La sfilata ha riscosso un grandissimo successo, il tema era perfettamente e coerentemente in lnea con i modelli proposti.
Chi ha assistito alla sfilata aveva la percezione di cosa si stava raccontando, le ragazze con i loro abiti di rose finemente applicate sui bustini, rosoni a mò di chiusura dell'abito, rose giganti adagiate sul capo e portate con grazia di fianco come cinta.
ABITO DI PUNTA
L'accessorio "rosa" è il messaggio sinonimo e archetipo del rispetto e della devozione che le donne devono esigere.
Chiunque voglia celebrare la donna regala una rosa rossa, la rosa è il simbolo dell'amore, della passione, della purezza, della devozione, del senso di rispetto che cambia in base al suo colore.
Mesia studentessa Istituto san benedetto di cassino. ha cucito artigianalmente le rose del corpetto abito di punta
Ciò che hanno rappresentato queste studentesse è un inno alla bellezza e all'essere ciò che si è... e la grandezza di queste rose vuole far capire quanto grande è la donna nel suo essere donna.
Al termine della sfilata alcuni studenti hanno omaggiato le donne che erano tra il pubblico di alcune rose.
Il messaggio è arrivato forte e chiaro e le docenti organzzatrici e tutta l'equipe team che ha collaborato alla creazione di questi modelli hanno veramente dato segno della professionalità, della creatività e dell'etica, dell'aspetto sociologico emotivo e padagogico che la moda esprime all'interno di un contesto sociale.
Non è un'osservazione da poco e non è qualcosa che lascia senza una riflessione.
Ho avuto modo di riguardare la sfilata e già dai primi abiti avevo inteso il senso potente di quel messaggio e la coerenza tra ogni abito.
Un grazie va a tutte le studentesse e gli studenti delle scuole che hanno partecipato e chi ha permesso tutto questo.
svelata la location dove sfilerà La collezione Cruise di Dior. Maria Grazia Chiuri art director della maison ha scelto nuovamente un prestigioso sito storico che comprende una straordinaria collezione di staute antiche greche e romane- la collezione come si legge in un comunicato stampa, punterà sul tema del neoclassicismo. E' la prima volta che la Chiuri organizza una sfilata di Dior nella sua città di origine. La curiosità è tanta connettiamoci tutti il 27 maggio per ammirare questo straordinario defilè. 👉Dior sfila a Villa Torlonia Cruise collection
Gucci, dal 1921 a oggi, un salto nell'archivio storico sfilando dove la maison ha avuto origine. Da sempre i brand di lusso fanno riferimento all'heritage reinventando le loro collezioni alla stregua dell'era contemporanea, Gucci lo fa nella città di Firenze con broccati e jacquard, sete e velluti, pizzo arricchito da strass e ricami preziosi.
"Il modo in cui si fanno le cose conta più di quante se ne fanno ", Ceo Stefano Cantino 👉news Gucci Cruise sfilata
“Riparto da me, dalla mia città, e da ciò che amo. Napoli mi ha insegnato la bellezza, la forza e la resilienza. Oggi sento il bisogno di raccontare una storia più ampia, che unisca moda, arte e cultura in un’unica visione”
Francesco Scognamiglio
Prepariamoci ad un grande evento che si terrà a giugno 2025.
In occasione del suo 50esimo compleanno lo stilista Francesco Scognamiglio celebrerà presso il Palazzo Reale di Napoli la sua nuova collezione Haute Couture in contemporanea con la settimana di Alta moda a Parigi.
Ricordando il suo estro e grande senso estetico, non a caso dopo i suoi studi presso l'Istituto Superiore di Design di Napoli, collabora con importanti case di moda tra cui Versace. Nel corso della sua carriera ha vestito grandi star e celebreties, Madonna, Beyoncè, Paola e Chiara, una sua grande amica Emma Marrone
Emma Marrone indossa abito Scognamiglio per l'evento Eurovision 2014
Lady gaga indossa l'abito creato dallo stilista per l'evento BRIT Awards 2010
Nel 2008 crea gli abiti per il video clip Give It 2 me di Madonna
In passerella per Scognamiglio sfilano modelle internazionali come Eva Riccobono Daiane Conterato, Coco Rocha, Irina Lazareanu, Karmen Pedaru, Catherine McNeil, Maria Carla Boscono e altre ancora.
Lo stilista dopo aver riacquistato il suo marchio, come solo un vero re sa fare, riparte all'insegna della bellezza e del'arte nella sua città. Napoli! 💗
Emozione e gioia per te Francesco.
e che si possa avverare anche un mio desiderio ora....
Dal 19 al 22 maggio 2025, Napoli ospiterà un evento straordinario intitolato
“Moda in Musica”
che metterà in contatto il mondo della moda e quello musicale, coinvolgendo scuole, istituzioni e aziende.
L’iniziativa si svolgerà presso il Maschio Angioino, nelle storiche sale degli Angeli e dei Baroni, con lo scopo di orientare gli studenti verso scelte professionali consapevoli.
E' un’importante occasione di crescita e apprendimento per gli studenti e per tutti i partecipanti.
Programma
dal 19 al 22 maggio: mostra/esposizione aperta dalle ore 09:00 alle 17:30, dedicata al Maestro Mario Mendoza e alle aziende Bencivenga, Michelle Morelli e Ledeff.
22 maggio alle ore 16:00 presso la sala dei Baroni:
Sfilate di Moda: Gli studenti e le studentesse degli istituti ad indirizzo moda, tra cui l’IS “Bernini De Sanctis” di Napoli, l’IIS “San Benedetto” di Cassino e l’ISIS “Isabella d’Este Caracciolo” di Napoli, presenteranno le loro creazioni.
Performance Musicali: La musicista Maria Mauro allieterà il pubblico con performance dal vivo.
Degustazioni: I partecipanti potranno gustare prodotti dell’azienda Fontanafredda, accompagnati dalle delizie della pasticceria Benito.
Sfilate di Moda: L’Accademia di Belle Arti di Napoli e l’Atelier Evalab presenteranno le loro collezioni.
Workshop e Incontri: Professionisti del settore saranno disponibili per workshop e incontri.
Brindisi di chiusura. L’evento si concluderà con un brindisi e una degustazione di prodotti della pasticceria Simonetti, tra cui il famoso “Cazzimbocchio”.
L’iniziativa è promossa da OggiScuola e FederIstruzione
Dolce & Gabbana sceglie la capitale d'Italia, Roma per la La mostra "Dal Cuore alle Mani: Dolce&Gabbana", dal 14 maggio al 13 agosto 2025 a Palazzo Esposizioni, già presentata a Palazzo Reale a Milano e al Grand Palais di Parigi. In questa occasione verranno aggiunte alcune sale dedicati alla realizzazione dei capi di sartoria.
💗Da non perdere assolutamente💗
Inoltre Roma sarà vetrina mondiale per le sfilate del brand in una serie di eventi previsti nel mese di luglio 2025 tra sfilate e mostre che coinvolgeranno siti archeologici, palazzi storici e musei della capitale.
Un connubio di arte e moda da sempre unite per promuovere il territorio e l'artigianalità italiana.
Issey Miyake è uno dei più importanti stilisti giapponesi del 900, uno dei primi che utilizzò come modelli anziani e bambini.
La sua tecnica è particolare la piega sperimentata sulla lana con una tecnica futuristica, il corpo in movimento definisce la forma. La pieghettatura la rende non modificabile anche dopo il lavaggio.
Lui guarda alla moda in modo giocoso, influenzato dall'antica tecnica giapponese degli origami.
Pensa agli abiti nella vita di oggi facili da lavare e non stirare.😉
Mariasole Pollio Official è una giovane attrice e conduttrice napoletana, la seguo particolarmente soprattutto da questa edizione del Festival di Sanremo nella conduzione con Bianca Guaccero e Gabriele Corsi al Primafestival.
In quel periodo ero intenta a scrivere il mio progetto da consegnare all'università come ciliegina sulla torta del mio percorso di master/specializzazione come brand manager.
Da persona curiosa e attenta sempre ai talenti emergenti non potevo non notarla, tanto da inserire il suo nome insieme ad altri due nomi importanti sulla scena artistica come Serena Rossi e Luisa Ranieri, nel mio progetto di strategia di sviluppo come possibili testimonial del brand che stavo analizzando.
Il mio intuito ci ha visto lungo, oggi Mariasole Pollio farà parte del cast "Je so' pazzo" biopic sulla vita di Pino Daniele, tratto dal libro di suo figlio Alex, e interpreterà Dorina la prima moglie di Pino.
L'intervista che vi propongo è stata condotta da Vanity Fair, racconta da quando ha iniziato a lavorare da piccolissima a soli 13 anni, ha studiato cinema, si è fatta strada partecipando con ruoli anche in serie televisive importanti come Don Matteo.
